早晨，我是那泥巴中長大的孩子；傍晚，我是那泥巴中被撿到的孩子。/一首童詩～古典吉他改編巴哈（巴赫）d小調無伴奏大提琴組曲第二（號）組曲（J.S.BACH
BWV 1008）庫朗舞曲Courante
(庫朗特舞曲) Bach cello suites bach guitar－吉他演奏家 吉他詩人施夢濤/台北古典吉他老師 古典吉他教學Classical
guitar transformation of Bach the second suite in D minor for
unaccompanied cello
Courante
Cello Suite No. 2 in D minor, BWV 1008 (Bach,
Johann Sebastian)
Classical guitar transformation in D minor
by guitarist Albert Smontow Taiwan Guitar Poet
一首童詩
每個小小的漣漪，
是一個小小的夢；
每顆小小的星，
是一顆小小的心願。
早晨，我是那泥巴中長大的孩子；
傍晚，我是那泥巴中被撿到的孩子。
「少年維特之煩惱」我還沒煩惱懂；
只會一路踢著小石頭走到愛河邊，
將烤蕃薯連皮帶土—塞進嘴裡。
抓金龜蟲和摘龍眼我也玩過，
但還沒學會寫長長的、甜甜的—
像巧克力一樣的詩，
給女孩。
3/4拍子。此曲以十六分音符為主要素材，節奏若變化為長音則以四分音符加十六分音符延長音當唯一選擇；換言之此曲節奏快速飛暢且變化不多。雀躍的旋律則彷彿一奔跑山谷間停不下腳步的小孩，綜觀整首組曲此庫朗舞曲是心情的轉折點，流露歡愉、爛漫和甜美渴望，一掃前二曲之陰霾；蘊藉才華和想像的夢終將如彩虹之子…。原曲除四個地方之外，餘全曲皆為單音。
夢之組曲/巴哈無伴奏大提琴組曲第二組曲（J.S.BACH
BWV 1008）－吉他演奏家 吉他詩人 施夢濤 古典吉他教學Classical
guitar transformation of Bach the second suite in D
minor for unaccompanied cello
Cello Suite No. 2 in D minor, BWV 1008 (Bach,
Johann Sebastian)
Bach cello suites Classical guitar
transformation in D minor by guitarist Albert Smontow Taiwan Guitar Poet
年少的夢 ～巴哈無伴奏大提琴組曲第二號 前奏曲Prelude
羞怯的思想 ～巴哈無伴奏大提琴組曲第二號 阿雷曼舞曲Allemande
一首童詩 ～巴哈無伴奏大提琴組曲第二號 庫朗舞曲Courante
西子灣 ～巴哈無伴奏大提琴組曲第二號 薩拉邦德舞曲Sarabande
流浪到馬德里 ～巴哈無伴奏大提琴組曲第二號 小步舞曲Menuetto
六絃琴之戀 ～巴哈無伴奏大提琴組曲第二號 吉格舞曲Gigue
庫朗舞曲Courante (庫朗特舞曲)－ 浪漫主義的飛魚～from吉他演奏家 西班牙吉他收藏家 施夢濤老師
法國舞曲，起源於16世紀，快速3或6拍子；Courante一字是法文"跑步"之變形。（意）Corrente，Coranto。
Ⅰ. 起源&發展
16世紀起源於法國求愛似的快舞步舞曲，17世紀中葉被編為標準四樂章組曲中的第二樂章(舞曲組曲另三樂章為阿勒曼、庫朗、薩拉邦)。
Ⅱ. 特色&風格情調
庫朗舞Courante有著跳躍的步伐，舞姿變化多端，其呈現依舞者個人的能力、想像和才華而定。有著輕快的律動和「奔跑狀」的舞姿。庫朗舞曲Courante則情調高雅、流暢，主要特點是充滿激情、歡樂和甜美渴望，奔躍前進有如「魚的快速運動」。筆者稱之為－ 浪漫主義的飛魚。
Ⅲ. 旋律
庫朗舞曲曲式為平衡二段體（balanced binary form），前後兩個段落長度非常相似，等長或後段略長一些。用來作為發展的動機和音型也雷同，不過第一段結束在屬和弦，第二段才回到主和弦。其旋律主題常從高音部暫時轉入低音部。庫朗舞曲比巴洛克時期任何其他曲式都更自由而更給人「模糊的輪廓」－這正是音樂史中典型的浪漫主義特徵。有人喻之為：「魚的快速運動」。
Ⅳ. 節奏&拍子
快速3或6拍子的法國舞曲，由弱起拍開始，由器樂所演奏的庫朗舞曲通常比原用作舞蹈的舞曲之速度更自由暢快。由於每小節的強拍或強音經常會變動，所以聽起來比阿勒曼舞曲更為輕巧、活潑。
Ⅴ. 和聲
庫朗舞曲的旋律及和聲結構也極精細，屬自由的對位法模式。義大利式庫朗舞曲的和聲變化通常落在第一拍和第三拍上。
Ⅵ. 分類
巴洛克時期庫朗舞曲Courante分為法國式和義大利式兩種：
（1）法國式
為溫和的3/2或6/4拍，也常在此兩拍子之間變換。其情調高雅穩重，和聲較豐富，其節奏多變不定並帶有緊張意味的附點節奏，是法國式庫朗舞曲Courante的特徵。（巴哈的無伴奏大提琴組曲第五號組曲為經典之一）。
（2）義大利式
為快速三拍子，3/4拍或有時3/8拍。曲調諧趣流暢，較為活潑。
Ⅶ. 相關舞蹈&藝術
庫朗舞Courante有著跳躍的步伐，舞姿變化多端，其呈現依舞者個人的能力、想像和才華而定。有著輕快的律動和「奔跑狀」的舞姿。
Ⅷ. 知名作品&作曲家
巴哈組曲中的庫朗舞曲通常是法國式，但他的「法國組曲」中的庫朗舞曲卻為義大利式，而巴哈的六首無伴奏大提琴組曲中的庫朗舞曲亦也多為義大利式（3/4拍），只有第五組曲是法國式（3/2拍）。
參考書目
音樂史與欣賞：楊沛仁著，2011年，初版，美樂出版社。
大陸音樂辭典：康謳主編，1980年，初版，大陸書店。
音樂字典：王沛綸著，1968年初版，大陸書店。
古典音樂400年巴洛克樂曲賞析：邵義強著，2001年，再版，錦繡出版社。
巴洛克音樂賞析：錦繡出版
器樂曲：美樂出版社
wiki百科全書。
給一位陌生女子的情詩－海上吉他家---吉他詩人施夢濤自傳 第二組曲銀色月光下 第七首 /古典吉他老師古典吉他教學
有一句西班牙諺語是這麼說的
天使在天國 巧克力在人間
我不知道天國是否真的有天使
只記得詩和烤蕃薯是我童年的巧克力
詩
常常不小心送給了陌生女子
烤蕃薯
我總是很小心地留給自己
羞怯的思想
童年之路爬過、走過不少，話則講過、唱過更多，每個認識我的人都鼓勵我將來當律師。等到得手的獎狀超過八張，大圓環邊的蔡姓小兒科醫師建議我往醫學之路奮門；當時不曉得他為何那樣慎重其事，也不曉得當醫生比當吉他家容易娶到老婆；只知道他的靜脈注射筒又長又粗—活像個迷你水族箱。只是漂游在直徑三公分玻璃管中的不是紅色熱帶魚，而是紅色血絲。
拿聽筒和針筒似乎沒有拿畫筆塗鴨來得有趣；曾經當著全班秀出一張無師自通的鉛筆人像素描，同學們一陣嘩然—「哦！隔壁班的╳雪紅小姐！」彷彿是童年第一次的暗戀，但又不是。我那時真正崇拜入骨的人是英國桂冠詩人拜倫先生。住在台北讀大學的表姊寄了些書給我，其中有一本書名叫「世界偉人成功之秘訣」，其中有一位奇葩大名叫「拜倫」註１，他雖天生跛足，但對於美及自由的追求卻永遠熱情澎湃，至死無悔。更令我傾心的是—他是一位詩人，以歌頌生之昇華為職志。
我十一、二歲的稚嫩年齡所寫下的「習詩」值得留下者惟獨幾句，但確實是一株珍貴的希望的幼苗。這株希望的幼苗隨著潮起潮落竟成了我最重要的吉他老師！我將其中幾句當成「作業」題贈給一位已不記得名字，也憶不起容貌的師範大學生，一位忽然出現只實習三天的代課女老師。
「作業」— 一首童詩
每個小小的漣漪，
是一個小小的夢；
每顆小小的星，
是一顆小小的心願。
早晨，我是那泥巴中長大的孩子；
傍晚，我是那泥巴中被撿到的孩子。
「少年維特之煩惱」我還沒煩惱懂；
只會一路踢著小石頭走到愛河邊，
將烤蕃薯連皮帶土—塞進嘴裡。
抓金龜蟲和摘龍眼我也玩過，
但還沒學會寫長長的、甜甜的—
像巧克力一樣的詩，
給女孩。
那位代課老師並未將「作業」留下，也沒有送我一袋烤蕃薯或巧克力，更未曾留下手機號碼或「伊媚兒」，因為這些玩意七０年代尚未發明出來。只是笑笑地將那首「情詩」發還給人小鬼大的作者。
她在那上面批了「兩首詩」代替評語，當時的我還不懂得感動，七、八年後才知道那是真正偉大的真正的情詩，而且作者不是她—說迷人些是「一位陌生女子」，其實是—有點被我嚇到的— 一位陌生代課女老師。
兩首詩
之一
羞怯的思想啊
請不要怕我
我是一個詩人
之二
小小的青草啊
你的腳步是微小的
但你擁有了你踏過的土地 註2
風鈴
除了「寫情詩給陌生女子」這件糗事之外，我又搞了一件跟「詩」有關的更離譜的糗事。我熱情贊助訂閱一本某肢障青年所創辦的「嵐風雜誌」，小六那年冬天寄了首詩並附上三十元郵票滿心期待地首次投稿。結果詩作不曾刊出，卻是收到許許多多陌生女子的來信。
原來「附加三十元郵票」是徵筆友的刊登條件，而我笨笨地將投稿及徵筆友兩件事混在一起了！該雜誌社人員不僅未採錄我「羞怯的思想」，還將我個人簡介及筆名誤放在「徵友園地」：小獅 十二歲 高雄市人 喜歡寫詩和彈吉他 歡迎來信—我竟糊里糊塗地成了那一個年代全台灣年紀最小的筆友。
「作家」沒當成倒被阿爸誤會為「情竇初開」的猴囝仔，我耿耿於懷了好一陣子。直到小學畢業後的那年暑假才提筆回覆幾位年齡「接近」的來信者（其實也大了我五、六歲）。那個年代交通經濟科技等皆不若當今發達，既無電腦及網路可寄電子郵件，也無第四台等可提供五花八門的消遣，寫信給筆友也算是跟得上時代了。時下的青少年也許感覺它拙拙的，有夠拖拉，然而在當時卻誠屬時髦、前衛之事，交兩個筆友彷彿可以學會徐志摩的風雅和風騷。誰能想像那時彈古典木吉他可比現在彈熱門電吉他酷上一百倍呢！
「夕卿」—夕陽的夕，卿本佳人的卿；一個浪漫得像從小說中擷取的美麗名字。她就讀宜蘭縣羅東鎮上的聖母護校，正是十七、八歲喜歡幻想及作夢的年紀，靦腆、細緻，是溫柔又善良的那類型女高中生，她—是我十二歲時的「忘年」筆友。
不信，你看看她的信：
國良：
好高興你能來信，幾天的期望，原想落空了，未料還是等到回音。
信寫的很好，由你相片上的題詩，我想你定讀過漢書（四書五經之類）。
我與你似乎有著同樣的嗜好，尤其是吉他；多少時候，我總突然地對同學說：會彈吉他該有多好。隨著吉他幽幽地訴說著一切，包括快樂與悲哀。以往有位學姊彈的一手好吉他（我認為），每當靜靜地躺於寢室，她總拿把椅子放在床前，彈那我愛聽的荒城之夜、飄零的落花及藍色的憂鬱。今寂靜的夜不復有吉他聲伴我。
結識你，我心裡充滿喜悅。
你吉他是學古典的還是熱門的？那天能彈一曲給大姊姊聽嗎？
對了，我名字是夕卿，夕陽的夕，不是冬。
祝
安好！
夕卿 一九七四年 八月
原來我小時候不僅常會唱錯歌詞，還很容易寫錯別人名字呢！
夕卿姊家住宜蘭冬山，父母務農，有時要幫忙收割或到山上採橘子。畢業後曾在台北當護士，也曾到過高雄探望我。因年齡相殊總是接受她的鼓勵和關心較多。我不是個勤於寫信的小孩，但事隔多年，我竟像一個考古學家般地珍藏著她寄來的兩張卡片、十四封信和唯一玉照（學生照），意外地留住了那個年代保有的簡樸、淡雅和純情。兩年的魚雁往返並不算久，卻提攜我走過童年到少年，走過吟詩到撫琴；也走過人生最初的憂惱和羞怯的思想。
她曾寄給我一個親手編織的紅色風鈴，風鈴的十二片葉子是葡萄醣點滴中細細長長的玻璃管，搖曳時彷彿透明的竹林正吟唱著「安娜羅莉」。
今以這首輕柔、可愛的「風鈴之歌」和夕卿姑娘為它娓娓寫下的「歌詞」，當作我童年最後的回憶，僅次於烤蕃薯的美好回憶—
國良：
曾念及你，卻未給你隻字問候。
當同學掛起的風鈴在床頭響起第一聲，我決定做一個給你。
雖簡陋、輕如羽毛，但滿載我的心意，
它的每一句叮噹盼能帶給你清新、綠意，甚至綿延……。
但願你會喜歡它。
……
祝 好
夕卿 一九七五年 五月
註2
原來是印度詩哲泰戈爾所寫漂鳥集 Stray
Birds 當中的兩首短詩。那位實習老師以此嘉勉鼓勵我繼續當個小小詩人。
